Daft Punks

21.11.09 | By Bruna Hana | Editar post

Postado Originalmente por Darth Vader

Voltamos hoje com mais uma edição extraordinária da seção de música com história \o/.

Zoações a parte o artigo será sobre uma dupla(agora é a hora para vocês correrem gritando OMG ele vai falar sobre uma dupla sertaneja) mas eles tocam musica eletrônica então acalme-se.

Vamos começar a falar logo porque quanto mais cedo eu parar de falar mais cedo vocês vão escutar música boa, os caras escolhidos da vez são os Daft Punks os caras são Guy-Manuel de Homem-Christo(08/02/74) e Thomas Bangalter(03/01/75).

Tudo mais ou menos quando os dois se conheceram numa escola secundária de Paris(sim eles são franceses, eu odeio franceses mas estes eu tenho que respeitar) algum tempo depois se conhecerem montaram uma banda de indie rock até que em 1993 eles foram numa rave na euro disney e conheceram o Stuart Macmillan do Slam, co-fundador da gravadora Soma Quality Recordings, eles deram uma demo para o cara tocar na rave e pronto, curtiram e "já ELVIS". Em maio de 1995 eles voltaram ao estudio para gravar "Da Funk". Tornou-se seu primeiro single bem sucedido comercialmente no mesmo ano. Após o sucesso de "Da Funk", Daft Punk visou encontrar um empresário. Eles não tiveram dificuldades para encontrar um no momento em que escolheram Pedro Winter, que regularmente promoveu eles e outros artistas em suas boates. A banda assinou com a Virgin Records em setembro de 1996 e fez um acordo através do qual eles licenciaram as suas faixas para a gravadora principal através da sua companhia de produção, Daft Trax.

Bangalter falou da decisão da dupla de assinar com a Virgin:

“ Muitas empresas discográficas nos ofereceram ofertas. Elas vieram de toda parte, mas decidimos esperar... em parte porque nós não queríamos perder o controle do que havíamos criado. Nós rejeitamos muitas empresas discográficas. Nós não estávamos interessados no dinheiro, então, rejeitamos gravadoras que estavam procurando por um controle maior do que estávamos dispostos a ceder. Na realidade, estamos mais como parceiros com a Virgin.”

No que diz respeito ao controle de criatividade e liberdade da dupla, Bangalter disse:

“ Nós temos muito mais controle do que dinheiro. Você não pode ter tudo. Vivemos em uma sociedade onde o dinheiro é o que as pessoas querem, então elas não podem ter o controle. Nós escolhemos. Controle é liberdade. As pessoas dizem que estamos malucos por controle, mas o controle é controlar o seu destino sem controlar outras pessoas. Não estamos tentando manipular outras pessoas, apenas controlando o que nós mesmos fazemos. Controlar o que fazemos é ser livre. As pessoas devem parar de pensar que um artista que controla o que ele faz é uma coisa ruim. Muitos artistas de hoje são apenas vítimas, não tendo controle, e não estão livres. E isso é patético. Se você começar sendo dependente do dinheiro, então o dinheiro tem que chegar a um ponto para se ajustar às suas despesas."

Ótimas palavras, em 1997 ele lançaram Homework, O álbum foi considerado como uma síntese inovadora de tecno, house, acid house e estilos de electro, e é amplamente reconhecido como um dos mais influentes álbuns de dance music dos anos noventa. "Da Funk" também foi incluído na trilha sonora do filme The Saint. Foi durante este período de mudança na dance music que Daft Punk tornou-se amplamente bem sucedido. Eles combinaram os estilos musicais acima mencionados e elementos de rave music. O single mais bem sucedido de Homework foi "Around the World", que é conhecido por repetir o canto do título da canção. Daft Punk também produziu uma série de videoclipes para Homework, dirigidos por Spike Jonze, Michel Gondry, Roman Coppola e Seb Janiak. A coleção de vídeos foi lançada em 1999 e intitulada D.A.F.T.: A Story About Dogs, Androids, Firemen and Tomatoes.

Agora vamos um pouco a discografia deles:

Álbuns de estúdio

* Homework - 20 de janeiro de 1997

* Discovery - 13 de março de 2001

* Human After All - 9 de março de 2005

Outros álbuns

* Alive 1997 (álbum ao vivo) - 6 de novembro de 2001

* Daft Club (álbum de remix) - 1 de dezembro de 2003

* Human After All: Remixes (álbum de remix) - 29 de março de 2006

* Musique Vol. 1 1993–2005 (coletânea musical) - 29 de março de 2006

* Alive 2007 (álbum ao vivo) - 19 de novembro de 2007

Cinema e vídeo

* D.A.F.T.: A Story About Dogs, Androids, Firemen and Tomatoes - 1999

* Interstella 5555: The 5tory of the 5ecret 5tar 5ystem - 2003

* Daft Punk's Electroma - 2006

Agora quanto ao visual esses caras, apesar de ser franceses notou o estilo meio tokusatsu deles?

[caption id="" align="alignnone" width="380" caption="Este visual futurista você ja não viu isso em algum lugar?"] $Capacete lega \m/$ [/caption]

Eles são notados pelo uso de componentes visuais associados com as suas produções musicais. O visual da dupla também tem mudado ao longo do tempo. Durante os anos de Homework, a dupla normalmente usava máscaras para esconder sua aparência quando não usando disfarces, eles ocasionalmente preferiam ser substituídos por animação ou ter seus rostos digitalmente escurecidos por press kits. Muitas poucas fotos oficiais dos rostos da dupla existem, incluindo uma embaçada encontrada nas notas do álbum Homework.

Em seus anos mais visíveis de Discovery, eles têm aparecido como robôs futuristas para fotos de publicidade, entrevistas, shows ao vivo e videoclipes. Estes trajes, projetados por Tony Gardner e Alterian, Inc., ostenta capacetes complexos capazes de diversos efeitos de LED e luvas metálicas. Daft Punk introduziu o traje para muitos telespectadores dos EUA através de uma propaganda para uma apresentação especial de seus vídeos no bloco Toonami do Cartoon Network.Thomas Bangalter uma vez declarou, "Nós não optamos tornarmos robôs. Houve um acidente em nosso estúdio. Estávamos trabalhando em nosso sampler, e exatamente às 9:09 do dia 9 de setembro de 1999, ele explodiu. Quando recuperamos a consciência, descobrimos que havíamos nos tornado em robôs".

Daft Punk havia dito que eles puseram seus disfarces de robôs para facilmente fundir as características dos seres humanos e máquinas. No entanto, Bangalter mais tarde afirmou que os trajes foram inicialmente o resultado da timidez. "Mas isso se tornou emocionante do ponto de vista do público. É a idéia de ser um sujeito comum com algum tipo de super-poder". Quando questionado se a dupla expressou-se diferentemente dentro dos trajes robóticos, Bangalter declarou "Não, nós não precisamos disso. Não é sobre ter inibições. É mais como uma versão avançada do glam, onde não é definitivamente você".Com o lançamento de Human After All, as roupas da dupla ficaram um pouco menos complexas por consistirem de macacões de couro escuro e simplificou versões dos capacetes de Discovery. Os macacões foram desenhados por Hedi Slimane.

Segundo Bangalter, a dupla tem uma "regra geral sobre não aparecer em vídeos". Embora a dupla raramente conceda entrevistas, Bangalter é citado como sendo o mais tagarela e teimoso. Em relação à fama e ao estrelato, ele disse:

"Nós não acreditamos no sistema de estrelas. Queremos que o foco seja na música. Se tivermos que criar uma imagem, ela deve ser uma imagem artificial. Essa combinação esconde nossa fisicalidade e mostra também o nosso ponto de vista sobre o sistema de estrelas. Não é um compromisso.

Estamos tentando separar o lado privado e o lado público. Só que nós estamos um pouco embaraçados pela coisa toda. Não queremos brincar desta coisa de sistema de estrelas. Não queremos ser reconhecidos nas ruas. Todos tem nos aceitado usando máscaras em fotos até agora, o que nos faz felizes. Algumas vezes as pessoas são um pouco decepcionadas, mas essa é a única maneira que queremos fazer. Achamos que a música é a coisa mais pessoal que podemos dar. O resto é apenas sobre as pessoas tendo elas mesmas a sério, o que é tudo muito chato às vezes.

Na mesma entrevista, ele também foi questionado se o estrelato pode ser evitado.

"Sim. Eu acho que as pessoas compreendem o que estamos fazendo. Eu conheço muitas pessoas que talvez gostem do jeito como estamos tratando as coisas. As pessoas entendem que você não precisa estar nas capas de revistas com a sua cara para fazer boa música. Os pintores e outros artistas, você não os conhece, mas você sabe o que eles estão fazendo. Estamos muito felizes que a idéia em si está se tornando famosa. Na França, você fala de Daft Punk e eu tenho certeza que milhões de pessoas já ouviram falar, mas menos que algumas milhares de pessoas conhecem nossa cara - que é a coisa em que estamos. Nós controlamos isso, mas não é fisicamente nós, as nossas pessoas. Não queremos fugir de pessoas que são da mesma idade que nós, agitando a mão e dizendo, 'Posso ter o seu autógrafo?' porque pensamos que somos exatamente como elas. Mesmo as garotas, elas podem cair de amor com sua música, mas não com você. Você nem sempre compromete-se a ser famoso. A brincadeira com máscaras é apenas para tornar mais engraçado. Não queremos todas as poses e atitudes do rock n' roll - elas são completamente estúpidas e ridículas hoje."

Agora as performances ao vivo na metade da década de noventa, Daft Punk realizou shows ao vivo sem os trajes em muitos lugares, incluindo os Estados Unidos. No início de 2006, Daft Punk anunciou planos para uma série de shows de verão especial. Em 29 de abril, Daft Punk realizou uma performance no Coachella Valley Music and Arts Festival e depois disso fez mais alguns show de altos sucesso mais o memorável deles foi o terceiro dia do O2 Wireless Festival para reação positiva e críticas. The Times descreveu o conjunto como um "memorável espetáculo sensitivo, tanto deslumbrante e ensurdecedor" e o ThisisLondon declarou como "um quase impecável conjunto de euforia eletro implacável".

Bom acho que agora deu né? Chega de falação e vamos as musicas que isso que realmente importa \o/

One More Time Vs Aerodynamic